Internet mola... Pero está llena de chorizos y sinvergüenzas.
Es un hecho que con las nuevas tecnologías, la fotografía se ha generalizado y si no publicas tus fotos, ya sea en blogs como este, Facebooks, o tu própio portafolio no te das a conocer.
Pero por desgracia esto se ha convertido en caldo de cultivo para que caraduras, chorizos, sacamantecas y demás infraseres que no tienen o bien el talento o la voluntad de hacer sus própias imágenes pululen por la red de redes apropiandose del trabajo ajeno.
Por ello, desde Photo Stealers se están dedicando a desenmascarar a estos jetas en su web. Aunque lo que he visto es todo de webs extranjeras (americanas o britanicas) teneis un enlace para compartir chorizacos con ellos y que lo publiquen
Así que si habeis sufrido en vuestras fotográficas carnes este asalto, no dudeis en poneros en contacto con estos chicos tan majetes y comentarselo.
Para muestra de lo que he podido leer, me quedo con la conversación via mail con un chorizo desenmascarado, y como se llegán a trampear ellos solos.
Here is a rundown of how his story/response has changed through this process - IN ORDER
1.The people accusing me are just jealous haters.
2.Those are my partner sites, we work directly together.
3.Those people stole images from me.
4.I’ll talk to my staff and see what happened, will have a staff meeting regarding this.
5.The people who are accusing me of stealing have had their Facebook accounts hacked.
6.If you dislike the images or find them offensive, then report them to Facebook.
7.They were already on my site when I bought it.
8.I only put a couple of images on my site as placeholders.
9.I Googled “wedding photography” and chose images that I admired, then used them because I didn’t know they weren’t free to use.
10.Lightroom put the watermark on the photos, not me (note that in several cases, he removed the original watermarks).
11.I never used anything stolen on my site. He literally said this, despite admitting 10 minutes earlier that he had taken images off Google: “Nothing you have ever admired or commented on was anyone else’s work but my own.”
12.I did steal the photos, and I am ashamed. I welcome any negative comments you have to say about me. (even though at this point he continued to delete anything negative said about him and leave only the positive messages)
13.My apology is only to two photographers. I didn’t take from anyone else.
14.Okay fine, I stole from 3 photographers, but that’s it.
15.If you tell people I stole photos, I’m going to sue you for defamation.
Está en ingles, pero se entiende bastante bien como cambia el tono poco a poco para volverse de nuevo agresivo al final... Si resultara que tienen dientes las hienas y todo...
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Un saludo inquietos
domingo, 26 de agosto de 2012
In Memoriam: Martine Franck
La entrada que mas éxito ha tenido en este blog ha sido la que trata a Henri Cartier-Bresson.
Sea porque para los street photographers es una figura de referencia, o sea porque tenía una forma de ver las fotografías que pocos mas han tenido, el maestro Cartier-Bresson sigue siendo recordado como una de las figuras mas relevantes de la historia de la fotografía.
Y como dice el refrán, detras de un gran hombre siempre hay una gran mujer (feministas, no me apaleeis que van sin machismo añadido). Como no podía ser de otra manera, detras de Henri Cartier-Bresson había una gran mujer.
Esta mujer era Martine Franck
Y digo era porque hace pocos días fallecio esta fotógrafa, aquejada de leucemia en sus últimos años.
Nacida en Amberes en Abril de 1938, estudio Historia del Arte en la Complutense de Madrid y en Ecole du Louvre y tras escribir su tesis se percato que lo de escribir no era lo suyo y se dedico a la fotografía, trabajando como ayudante de los fotógrafos Eliot Elisofon y Gjon Mili en la revista Time-Life en Paris en 1963.
Mas tarde en 1996 se mantuvo muy ocupada como freelance para revistas como Vogue, Life y Sports Illustrated, trabajos que compartia con su tiempo como fotógrafa oficial del Théâtre du Soleil (puesto que acaparó durante 48 años nada mas y nada menos).
Desde 1970 a 1971 trabajo para la Agencia Fotográfica Vu, y en 1972 co-fundo Viva , junto a a otros grandes fotógrafos.
En 1980, los chicos de la Agencia Magnum la fichan como en nomina, y en solo tres años logra comvertirse en miembro de pleno derecho, lo que nos permite hacernos una idea del trabajo de esta extraordinaria mujer.
En 1983, completo un proyecto para el desaparecido Ministerio Francés de los Derechos de la Mujer y en 1985 empezó una fructifera colaboración con la ONG International Federation of Little Brothers of the Poor.
También viajó al Tibet y Nepal, y en colaboración de Marilyn Silverstone realizó un aplio reportaje fotográfico sobre el sistema de educación de los monjes Tibetanos Tulkus
En 2003 y 2004 regresó a Paris para documentar el trabajo del Director de Teatro Robert Wilson que se encontraba representando la fábula de La Fontaine en el archiconocido teatro francés de Comédie Française
Pese a que se casó en 1970 con Henri Cartier-Bresson, como la gran feminista que era, quiso separar su carrera de la de Bresson.
Tanto que, cuando el Instituto de Artes Contemporaneas le propuso hacer una exposición en solitario, esta la cancelo puesto que su marido anuncío que asistiria a la presentación.
Tiene en su haber nueve libros de fotografía, y hasta su muerte era la Presidenta de la Fundación Henri Cartier-Bresson .
Como nota final, podríamos quedarnos con una frase que solía decir "Hay que tener la precaución de decir no, y de no enseñar las fotos de las que te podrías avergonzar"
Una de las mas grandes nos deja, y aunque podría haberlo sido mas, tenía una importante sombra.
Pero no le importaba, ella solo quería ser buena persona, como diría Robert Doisneau, que definió su trabajo como La mirada de la amistad.
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Un saludo inquietos
Fuentes:
Wikipedia
El Periodico
Altfoto
Sea porque para los street photographers es una figura de referencia, o sea porque tenía una forma de ver las fotografías que pocos mas han tenido, el maestro Cartier-Bresson sigue siendo recordado como una de las figuras mas relevantes de la historia de la fotografía.
Y como dice el refrán, detras de un gran hombre siempre hay una gran mujer (feministas, no me apaleeis que van sin machismo añadido). Como no podía ser de otra manera, detras de Henri Cartier-Bresson había una gran mujer.
Esta mujer era Martine Franck
| Martine Franck 1938-2012 |
Nacida en Amberes en Abril de 1938, estudio Historia del Arte en la Complutense de Madrid y en Ecole du Louvre y tras escribir su tesis se percato que lo de escribir no era lo suyo y se dedico a la fotografía, trabajando como ayudante de los fotógrafos Eliot Elisofon y Gjon Mili en la revista Time-Life en Paris en 1963.
Mas tarde en 1996 se mantuvo muy ocupada como freelance para revistas como Vogue, Life y Sports Illustrated, trabajos que compartia con su tiempo como fotógrafa oficial del Théâtre du Soleil (puesto que acaparó durante 48 años nada mas y nada menos).
Desde 1970 a 1971 trabajo para la Agencia Fotográfica Vu, y en 1972 co-fundo Viva , junto a a otros grandes fotógrafos.
En 1980, los chicos de la Agencia Magnum la fichan como en nomina, y en solo tres años logra comvertirse en miembro de pleno derecho, lo que nos permite hacernos una idea del trabajo de esta extraordinaria mujer.
En 1983, completo un proyecto para el desaparecido Ministerio Francés de los Derechos de la Mujer y en 1985 empezó una fructifera colaboración con la ONG International Federation of Little Brothers of the Poor.
También viajó al Tibet y Nepal, y en colaboración de Marilyn Silverstone realizó un aplio reportaje fotográfico sobre el sistema de educación de los monjes Tibetanos Tulkus
En 2003 y 2004 regresó a Paris para documentar el trabajo del Director de Teatro Robert Wilson que se encontraba representando la fábula de La Fontaine en el archiconocido teatro francés de Comédie Française
Pese a que se casó en 1970 con Henri Cartier-Bresson, como la gran feminista que era, quiso separar su carrera de la de Bresson.
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| Truman Capote |
Tiene en su haber nueve libros de fotografía, y hasta su muerte era la Presidenta de la Fundación Henri Cartier-Bresson .
Como nota final, podríamos quedarnos con una frase que solía decir "Hay que tener la precaución de decir no, y de no enseñar las fotos de las que te podrías avergonzar"
Una de las mas grandes nos deja, y aunque podría haberlo sido mas, tenía una importante sombra.
Pero no le importaba, ella solo quería ser buena persona, como diría Robert Doisneau, que definió su trabajo como La mirada de la amistad.
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Fuentes:
Wikipedia
El Periodico
Altfoto
viernes, 10 de agosto de 2012
Streetphoteando
Hoy, con 35º a la sombra, el Fotografo Inquieto se ha cargado de trastos y se ha ido al centro con la cámara.
Con mucha calor, una gorra, un teleobjetivo y el siempre fiel 50mm, aquí tenéis una ración de street photo
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Un saludo inquietos
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martes, 7 de agosto de 2012
La atmósfera en el retrato
Siempre he defendido que hay que mantener cierta armonía entre la expresión facial del modelo, el lugar, el color, el vestuario... para que la fuerza del retrato sea mucho mayor.
Así, para reforzar un gesto dubitativo, triste o, incluso, dar sensación de vulnerabilidad o frío, una buena manera de complementar es hacer un retoque en tonos fríos
Esto podemos hacerlo de varias maneras, desde utilizar mapas de degradado o capas de color en tonos azules o verdes, echar mano de una capa de ajuste de equilibrio de color acentuando azules o cianes, hasta una modificación del tono (ya sea general o selectivo)
De esta misma manera, si nos centramos en una imagen más alegre, podemos destacar los tonos cálidos, los dorados
En este caso podemos utilizar las técnicas anteriores pero siempre fijándonos en tonos naranjas, ocres, amarillos... también el equilibrio de color con más amarillos en medios tonos nos dará buenos resultados.
Otras técnicas un poco más complejas pueden ser, unos colores más brillantes y chillones en fotos más divertidas
Que podemos conseguir tanto jugando con la saturación como utilizando la capa de ajuste de "intensidad" en el photoshop.
Efectos vintage
Que se consigue muy bien utilizando capas de ajuste de mapas de degradado en colores oscuros puestos en modo trama.
O retratos muy clásicos, en el siempre socorrido blanco y negro
Hoy en día hay muchas herramientas disponibles para hacer buenos retratos en blanco y negro y también crean atmósferas distintas y pueden cambiar mucho una imagen base, ya no es simplemente desaturar y hale, a otra cosa.
En el próximo post os enseñaré los distintos tipos de blancos y negros, los más puros y los que tienen un toque de color.
Espero que os haya gustado ^^
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Así, para reforzar un gesto dubitativo, triste o, incluso, dar sensación de vulnerabilidad o frío, una buena manera de complementar es hacer un retoque en tonos fríos
Esto podemos hacerlo de varias maneras, desde utilizar mapas de degradado o capas de color en tonos azules o verdes, echar mano de una capa de ajuste de equilibrio de color acentuando azules o cianes, hasta una modificación del tono (ya sea general o selectivo)
De esta misma manera, si nos centramos en una imagen más alegre, podemos destacar los tonos cálidos, los dorados
En este caso podemos utilizar las técnicas anteriores pero siempre fijándonos en tonos naranjas, ocres, amarillos... también el equilibrio de color con más amarillos en medios tonos nos dará buenos resultados.
Otras técnicas un poco más complejas pueden ser, unos colores más brillantes y chillones en fotos más divertidas
Que podemos conseguir tanto jugando con la saturación como utilizando la capa de ajuste de "intensidad" en el photoshop.
Efectos vintage
Que se consigue muy bien utilizando capas de ajuste de mapas de degradado en colores oscuros puestos en modo trama.
O retratos muy clásicos, en el siempre socorrido blanco y negro
Hoy en día hay muchas herramientas disponibles para hacer buenos retratos en blanco y negro y también crean atmósferas distintas y pueden cambiar mucho una imagen base, ya no es simplemente desaturar y hale, a otra cosa.
En el próximo post os enseñaré los distintos tipos de blancos y negros, los más puros y los que tienen un toque de color.
Espero que os haya gustado ^^
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domingo, 5 de agosto de 2012
Luna Lunera
Hacía ya tiempo que quería probar mi 70-300 para una foto de estas...
Aquí tenéis lo que ha salido
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